Humos y espejos

Portada del primer disco de la banda

Me entero gracias a la página de Myspace que La Monja Enana acaba de sacar un nuevo disco. Bueno, el primero de su carrera. De una carrera larga, anecdótica y llena de paradas.

La Monja Enana es una banda mas que singular, abanderados del tontipop son además particulares por el frikismo que resuma cada uno de sus temas, en ocho años de carrera y después de un puñado de singles podemos encontrar entre sus referentes obligados a Phillip K Dick, Lovecraft, al horror preternatural, a la ciencia ficción de serie z. Caray, Frikis en toda la extensión de la palabra.

Aun recuerdo el comentario que me hizo alguien a quien le hice oir un tema de la banda hace un par de años y que no se esperaba; yo tambien quiero ser como lovecraft.  y nos cagamos de la risa un par de horas comentando la tonteria inherente al disco, pero oyendolo, oyendolo, pasandolo y cagandonos de la risa, casi como si fuera el soma que teme el trabajador que se va a marte.

La Monja Enana ha tenido éxito en algo que muchos temen intentar, en reirse de aquello que es sagrado para uno, han logrado mirar sus pasiones, sus gustos y se han reido de ellos con talento y cariño.

Bravo por ellos.

Yo acababa de cumplir 14 años y estaba en tercero de secundaria. Solía aplanarme la calle con algunos amigos del colegio y con dos muchachas que había conocido curioseando en el segundo piso de Galerías Brasil y con las que caminaba, caminaba mucho, conversaba sobre musica y compartía los primeros cigarrillos (esos infames way light de las cajas de cinco colores y los winston cuando había algo mas de dinero) mientras los CDs aún no eran masivos, las cassettes estaban en su esplendor y aun no comprendíamos la diferencia entre una cinta de metal y una de cromo.

Eran otros tiempos, internet ni siquiera nos resultaba una palabra extraña, lo que pudieramos saber de musica lo sacabamos de compartir información con otros amigos, de intercambiar las pocas revistas que llegaban a la ciudad y de estar atentos a lo que pasaba en las tiendas de musica, hacernos amigos de los dependientes. Eran otros tiempos, definitivamente.

En esa época tenia la costumbre de copiar cassettes o LPs completos. Incluso buscaba cintas de 46 52 y 74 minutos para los casos en que se ameritaba, en algunos casos llegue a cortar las cintas para que se ajustaran a la longitud de la fuente. Es decir, cintas “compiladas” tenía poquísimas y ninguna de las pocas que tenía habían sido grabadas por mí.

Curiosamente conservo algunas de las cintas de esos años, he perdido muchas, incluso de aquellas que hubiera preferido conservar, algunas  las use para grabar otras cosas, a otras las tiré a la basura en alguna limpieza de fin de año. Las sobrevivientes las guardo con cuidado. en una gran caja de plástico, con el tiempo te vuelves mas sensible a la historia personal.

Alguna vez ya he escrito sobre el valor de las cintas, sobre lo difícil que resultaba armar un compilado y lo especial que resultaba. Pues bien en una de esas excursiones a galerias recibi un regalo que me desconcertó mucho tiempo; un compilado de pop español, estaba nacha pop, mecano, toreros y algunas bandas mas clandestinas como Magenta.

Esa cinta me gusto muchisimo, en su momento, aunque mis contactos con el pop español eran mínimos, estando mas acostumbrado al rock argentino e inglés. De esa cinta una canción me cautivo. La Reina del Salón me pareció un tema precioso desde la primera escucha hasta que perdí la cinta. En ese momento no sabes cuanto extrañaras esas cosas después.

Olvide la existencia de esa canción hasta ayer mientras escribía el post sobre Magenta y buscaba algun videito en youtube y me tope con  esa canción que no escuchaba al menos hace veinte años y que sin embargo recordaba nota a nota, hoy  consulto una cuenta latinmail que no me atrevo a desactivar  – por que de vez en cuando caen correos de viejos amigos ahí o por que aun no he logrado exportar cientos de  correos a mi cuenta pop3 regular -  y encuentro un correo de una de esas amigas de galerías brasil con un mensaje corto sobre esa misma canción y un cortísimo que viejos estamos.

Caray, que la nostalgia tiene formas raras de tocarnos la puerta.

La canción es preciosa… solo queda oirla, de repente alguno de ustedes tambien la oyeron en su momento.

The House of love fueron una de las bandas insignia del sello Creation a finales de los ochenta. Recuerdo aún esa tarde en que – junto a mi mejor amigo – vi el video que está mas abajo en el programa de Gerardo Manuel.

Beatles and Stones es uno de los homenajes mas sentidos que he oido, si bien estos señores se reunieron el 2005 para un disco del que piadosamente he decidido no guardar memoria no puedo evitar recordar Beatles and Stones cada cierto tiempo y salir de casa a visitar a alguien, para meterme una lora por los viejos tiempos.

20. junio 2007 · 5 comments · Categories: Música · Tags: , ,

 

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Además usa una Mac!

Imogen Heap es británica hace una mezcla de electrónica y pop en absoluto impensable en estos días.

La descubrí por el soundtrack de The Last Kiss y me fascino el sonido entre lánguido y punzante de Hide and Seek.Conseguí algunas cosas de ella y la verdad no me terminan de convencer, pero la canción de marras esta buenisima. Abajo les pongo el video, tan minimalista como la producción de la canción.

Adicionalmente esta el video de una presentación de la Heap en el programa de Letterman, como nota curiosa presten atención al Array Mbira, un instrumento que es un perfecto ejemplo de sincretismo tecnológico, la evolución de un instrumento tradicional africano con la inclusión de un nuevo sistema de notación musical.

Fotos de Imogen en Flikr

Blog de Imogen Heap

Definitivamente no es un disco actual, pero hace unos dios lo reencontré limpiando mi dormitorio y tenía muchas ganas de hablar sobre él.

Saiko es la primera banda chilena de pop que me pareció atráctiva, en tiempos en que aún no conocía a Lucybell y Los Tres, me resultaba indigerible La Ley y Los Prisioneros me parecían muy lejanos. Limito con el sol me pareció entonces una canción fresca y bien hecha y a mi enamorada de entonces le encantaba. More »

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Siempre fui fan de Beatles. Como tal siempre tuve la esperanza de una reunión de los sobrevivientes, por eso me emocionó el sonido de When we was fab, me emociono la noticia de Anthology como el rumor de un concierto de los sobrevivientes con julian reemplazando a su padre, en fin…. muchas  noticias y bolas corrieron sobre el retorno de la banda mas influyente de la historia del pop.

Ahora, recuerdo que cuando compre mi primer VHS me dio por grabar videos que veía en discoclub, así alcance a registrar uno de Klaatu, una banda de la que no sabía absolutamente nada, el tema se llamaba A Routine Day, tenia un sonido desesperadamente beatle y una estética muy cercana a la de Yellow Submarine.

Entonces perdí el video cassette y me olvide de Klaatu.

Hace unos meses encontré un 45 de los Carpenters, Calling Occupants Of Interplanetary Craft, revisando los créditos descubro que señala a Klaatu como autores de la cancion.

Recordaba a Klaatu como el extraterrestre de Ultimatum a la Tierra, el amo de Gort el robot sin embargo, a pesar de entonces haber visto la película un par de veces, jamas hice la asociación entre la banda y el nombre del protagonista de la película.  Son cosas de la memoria. klaatucvr.gif

Volviendo a los músicos, hace cosa de una semana, mas o menos, encontré el link a la historia de esta banda, con una noticia que me pareció muy divertida y que justifica mi alusión a los Beatles al inicio de este post. Se suponia, durante los 70′s  que eran los beatles, reunidos sacando un nuevo disco de incognito! la idea misma era un delirio, pero se justifica en el sonido del primer disco, lleno de reminiscencias beatle. Es ahí donde fue editado el tema que mas tarde seria versionado por los Carpenters.

Se supone que el sonido de ellos estaba  encuadrado dentro del rock progresivo, o al menos es así como los define la wikipedia, pero después de oir los primeros dos discos de la banda me parece mas fácil encuadrarlos dentro de un pop elaborado, complejo, con guiños al genero, pero en todo caso con muchos menos elementos progresivos que una banda como Supertramp, mas cercana al genero, si no parte abierta de este.

Klaatu edito 4 discos de los cuales solo los primeros dos pueden estar encuadrado dentro de un pop progresivo, los siguientes dos discos son mas bien correctos ejercicios de pop convencional.

He logrado conseguir el tema A Routine Day, me falta conseguir el video, hasta donde sé no hay versión en DVD del mismo y que la mayor parte de las copias que circulaban, como la mía, estaban en VHS.

Ya caera alguna. antes que Gort se baje todo el planeta, espero.

alguien se acuerda de mike and the mechanics????

la banda del que fuera el exquisito bajista de Genesis, alguna vez fue un proyecto sumamente interesante de Michael Rutherford, en el 80 el mismo tipo saco un disco llamado Smallcreeps Day, con prácticamente la formación de la que posteriormente seria la banda pop ochentera que competía con el Genesis de Collins a ver cual hacia el ridículo de manera mas indecorosa.

Aquí les dejo

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, cuando la banda solista de Rutherrford prometía algo mas que canciones poperitas.

Dof Codo

Seit 2.000 Jahren lebt die Erde ohne Liebe.
Es regiert der Herr des Hasses.

Häßlich, ich bin so häßlich, so gräßlich häßlich:
Ich bin der Haß!
Hassen, ganz häßlich hassen, ich kann’s nicht lassen:
Ich bin der Haß!

Attention, attention.
Unknown flying object approaching the planet. -
Identify unknown flying object.

Codo der dritte, aus der Sternenmitte bin ich der dritte von Links.

Unknown flying object identify sais: ‘Codo’

Und ich düse, düse, düse, düse im Sauseschritt
und bring’ die Liebe mit von meinem Himmelsritt.
Denn die Liebe, Liebe, Liebe, Liebe, die macht viel Spaß,
viel mehr Spaß als irgendwas.

We do not need any love on this planet:
Tötet Codo! Vernichtet die Liebe!

Zielansprache: Gamma, Delta, sieben, drei, eins, Überraum.

Codo aus der Ferne der leuchtenden Sterne:
Ich düse so gerne durchs All.

Und ich düse, düse, düse, düse im Sauseschritt
und bring’ die Liebe mit von meinem Himmelsritt.
Denn die Liebe, Liebe, Liebe, Liebe, die macht viel Spaß,
viel mehr Spaß als irgendwas.

Objekt überwindet den Haßschirm.

Ätzend, ich bin so ätzend, alles zersetzend:
Ich bin der Haß.

Und ich düse, düse, düse, düse im Sauseschritt
und bring’ die Liebe mit von meinem Himmelsritt.
Denn die Liebe, Liebe, Liebe, Liebe, die macht viel Spaß,
viel mehr Spaß als irgendwas.

Und ich düse, düse, düse, düse im Sauseschritt
und bring’ die Liebe mit von meinem Himmelsritt.
Denn die Liebe, Liebe, Liebe, Liebe, die macht viel Spaß,
viel mehr Spaß als irgendwas.

Und ich düse, düse, düse, düse im Sauseschritt
und bring’ die Liebe mit von meinem Himmelsritt.
Denn die Liebe, Liebe, Liebe, Liebe, die macht viel Spaß,
viel mehr Spaß als irgendwas.

De repente, en casa de un amigo, vi el video de esta canción y me enamoró de golpe su ingenuidad, la estética de cuento infantil, la dulzura de las voces, el ambiente de ciencia ficción de principios de los ochenta, las huellas de Ziggy Stardust (estás en todos lados, dave)

No he averiguado mucho de ella, no hay mucha info en la web, si alguien sabe algo, agradeceré la data.

Invazor C!!! is using WP-Gravatar